FOTOGRAFIE

Fotografie (franceză photographie light painting - tehnica light painting) - obținerea și salvarea unei imagini statice pe un material fotosensibil cu ajutorul unui aparat foto.

Fotografia este arta de a face fotografii, unde procesul creativ constă în căutarea și alegerea compoziției, luminii și momentelor fotografiei. Alegerea este determinată de priceperea, abilitatea și gustul fotografului, care este inerent oricărui tip de artă.

Principalele genuri în fotografie ca artă

Fotografie de noapte

Fotografia de noapte presupune realizarea de fotografii pe timp de noapte, având în vedere că noaptea nu există suficientă lumină pentru a face fotografii, fotograful trebuie să folosească obiective rapide, viteze mari de expunere și valori ridicate ale sensibilității ISO.

Portret

Fotografia de portret este unul dintre cele mai dificile tipuri de fotografie, care necesită abilități și cunoștințe considerabile. Sarcina principală este de a transmite toate fațetele personalității descrise în fotografie, de la frumusețea aspectului până la bogata lume interioară.

Natură moartă

Natura statică este unul dintre genurile de fotografie în care subiectul fotografiei sunt diverse obiecte, produse sau bunuri neînsuflețite: produse de artă, feluri de mâncare, flori, fructe etc. Astăzi, acest gen de fotografie este adesea folosit în fotografia publicitară.

Peisaj

Peisaj - (peisaj francez - țară, zonă). Desigur, ca orice altă fotografie, fotografia de peisaj este supusă legilor luminii și ale compoziției.

Mobilografie

Mobilografia - a apărut în secolul XXI. Produs telefoane mobile, computere personale de buzunar etc. Din cauza rezoluției reduse, fotografiile realizate cu astfel de camere sunt de o calitate foarte scăzută, dar pot fi interesante pentru că sunt realizate dintr-un unghi neobișnuit sau realizate spontan. În acest gen de fotografie, ceea ce este important este ceea ce se arată în fotografie, nu calitatea fotografiei.

Nud (nud)

Fotografii ale corpului uman gol, care dezvăluie forme frumoase, plasticitate și senzualitate.

Floră și faună

Fotografiile cu flora și fauna devin adesea proprietatea diferitelor enciclopedii științifice, reviste educaționale sau cărți distractive pentru copii.

Fotografie macro

Macro (din grecescul μακρός - „mare”, „mare”) este un tip de fotografie în care obiectele reprezentate sunt fotografiate la o scară de 1: 1 sau mai mare. Fotografia macro este principiul creării unei imagini mărite. filmat la o scară de 1:1 sau mai mare.

Microfotografie

Microfotografia este o tehnică de fotografiere a obiectelor mici la mărire mare, de obicei folosind un microscop. Împărțit în microfotografie optică, electronică și digitală.

Reportaj

Fotografia de știri este apanajul fotojurnaliştilor care fotografiază evenimente de la scară locală până la scară globală. Necesită fotografului să construiască rapid o compoziție și să reacționeze instantaneu la schimbările din situație.

Fotografie documentară

Acesta este orice tip de fotografie dacă documentează evenimente sau un obiect. Fotografia documentară a făcut loc astăzi fotojurnalismului. Adesea, fotografiile realizate de documentarişti au valoare nu doar documentară, ci şi artistică. Lucrările unor astfel de fotografi pot fi văzute în galerii, cărți și albume foto de artă.

Fotografie aeriană

Aceasta este fotografiarea unui teritoriu cu o cameră aeriană dintr-un avion, elicopter sau alt tip de aeronavă. Pentru a îmbunătăți calitatea fotografiilor aeriene, se folosesc lentile aeriene speciale cu rezoluție înaltă. Fotografiile rezultate sunt prelucrate folosind sisteme informatice speciale – stații fotogrametrice digitale.

Fotografie de arhitectură

Fotografie documentară aspect sau detalii ale unui anumit obiect arhitectural. Adesea folosit în fotografie artistică. Unul dintre tipurile de fotografie de arhitectură este fotografia de interior. Lentilele sunt utilizate în principal cu unghi larg, permițând o acoperire mai largă a imaginii.

Astrofotografie

Este folosit pentru observarea și studierea obiectelor spațiale folosind astrografe. Bazat pe utilizarea expunerilor lungi, vă permite să obțineți imagini cu obiecte cu luminozitate foarte scăzută. Se folosesc lentile cu focalizare lungă și sisteme optice specializate.

Fotografie plină de farmec, lucioasă

Acestea sunt întotdeauna fotografii bogate și luminoase, chiar dacă sunt realizate în alb-negru, au șic și farmecul caracteristic glamour-ului. Cel mai adesea, astfel de fotografii înfățișează fete frumoase în diverse imagini, fiecare dintre ele este întotdeauna spectaculos. Fotografiile frumoase glamour arată întotdeauna impecabil, fără defecte, ceea ce într-un fel idealizează ceea ce este înfățișat.

Fotografie de gen

Pentru a determina fotografia de gen din fotografia non-gen, merită să cunoașteți următoarea regulă: peisajul, natura moartă, portretul nu sunt fotografie de gen, o fotografie de gen implică starea și acțiunea oamenilor. Originile acestui concept se întorc în pictură.

Lomografie

Tipul de fotografie de film nu ține cont de concepte de calitate precum claritatea, redarea culorii, densitatea. Captând momentul sub orice formă, imaginea poate reprezenta orice și cum doriți. Scopul Lomografiei este să înfățișeze momente pe Pământ, totul are valoare artistică. Motto-ul lomografilor din toate țările este LoMo - „dragoste și mișcare” - dragoste și mișcare.

Luminografie

Luminografie (light painting, light graphics, freezelight) - pictură cu lumină într-un spațiu întunecat cu o expunere lungă. Esența fotografiei este de a desena cu un fascicul de lumină din orice sursă (lanternă, lampă, laser...)

Fotografie panoramică

Aceasta include fotografiarea diferitelor panorame. Panoramele sunt împărțite în plane și virtuale.

Ispititoare

Stilul pin-up a apărut cu mult timp în urmă, dar și astăzi, ședințele foto în stil pin-up sunt populare și nu numai în studiouri.

Papparazzi

Cuvântul vine din italiană și înseamnă „un țânțar enervant, care scârțâie”. Fotografii sunt specializați în fotografiarea scenelor din viața personală a vedetelor, fără știrea sau acordul acestora. Cel mai adesea acestea sunt fotografii cu caracter intim sau scandalos.

Fotografie picturală

Genul s-a dezvoltat la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea. Fotografii au încercat să sublinieze în fotografiile lor acele trăsături care au apropiat fotografia de pictură. În acest scop, s-au folosit tehnici speciale de fotografie, lentile soft-focus și filtre.

Fotografie pinhole

Fotografia pinhole (stenopa) este fotografia folosind o cameră fără obiectiv, rolul obiectivului este jucat de un mic orificiu. Un stenotop poate fi realizat cu ușurință dintr-o cameră SLR obișnuită, film sau digital. Un orificiu de până la 1 cm în diametru este găurit în capac pentru a proteja părțile interne atunci când lentila este îndepărtată. Partea interioară Capacele sunt acoperite cu folie în care se face un micro-orificiu cu un ac sau un ac.

Fotografie în aer liber

Plein Air este o tehnică de fotografiere în condiții naturale cu lumină naturală. Termenul „plein air” a început să fie folosit de fotografi care lucrau la fotografia de locație.

Fotografie subacvatică

Fotografiarea obiectelor subacvatice folosind echipamente impermeabile. Fotografia profesională se realizează folosind dispozitive speciale de iluminat.

Fotografie post-mortem

Obiceiul de a fotografia oameni recent decedați, care a apărut în secolul al XIX-lea odată cu inventarea dagherotipului. La sfârșitul secolului înainte de trecut, astfel de fotografii erau banale, dar în zilele noastre sunt obiect de studiu și de colecție.

Reproducere

Reproducerea, reproducerea diferitelor imagini folosind fotografie, ca urmare, prin imprimare, se obține o copie exactă a unui anumit obiect. Acestea pot fi picturi, desene, documente.

Fotografii o fac cel mai înalt nivel pricepere. Acest tip de fotografie include toate genurile, toate tipurile de fotografie. Se mai numește și fotografie comercială și include următoarele subsecțiuni: fotografie de catalog, fotografie de imagine, fotografie de interior, fotografie de subiect, precum și portrete de afaceri și politice.

Fotografie de produs

Acesta este un gen de fotografie care este folosit în publicitate. Design, structuri și elemente semnificative ale produsului promovat. Pe baza sarcinii, fotografia este realizată din mărfuri, articole sau grupuri de sortimente unite într-un cadru printr-o compoziție comună. Filmat din unghiul cel mai avantajos. Vorbind despre diferențele față de produsele competitive.

Fotografie de nunta

Aceasta este o direcție foarte interesantă și creativă în fotografie. Fotografia de nuntă este un gen cu forță de muncă intensivă, care necesită profesionalism ridicat, răspuns rapid și excepțional abordare creativă la fotografie. Include tipuri atât de diverse de fotografie precum fotojurnalismul, fotografie de portret, artistic, producție și studio.

Grafică ușoară

Tehnica picturii cu lumină.

Scanografie

La dezvoltare modernă tehnologie informatică Pentru scanare, puteți utiliza aproape orice scaner în loc de o cameră.

Fotografie sportivă

Fotografia sportivă este asociată cu un jurnalist cu o cameră și un teleobiectiv mare, deoarece este concepută pentru a mări obiecte deosebit de îndepărtate. Distanța lor focală tipică variază între 60 mm și 1000 mm.

Fotografie stereo

Aceasta înseamnă obținerea unei perechi stereo de imagini folosind o metodă fotografică. Este o combinație de două imagini ale aceluiași obiect din puncte de vedere diferite. Unul pentru ochiul stâng și unul pentru ochiul drept. Când vizualizați o pereche stereo, imaginea obiectului este percepută cu aceeași adâncime locală ca și obiectul însuși.

Strobism

Aceasta este o tehnică fotografică care utilizează blițuri externe compacte. Vă permite să obțineți imagini de înaltă calitate, aproape de studio în afara studiourilor - în birouri, muzee, fabrici, apartamente, pe străzi, în natură.

Fotografii de călătorie, fotografie de călătorie

Fotografie turistică. Călătorul modern este puțin probabil să-și uite aparatul foto. Toate impresiile și priveliștile pe care le va face vor fi o fotografie de călătorie.

Povestea foto, poveste foto

Fotografie

Identikit

Acesta este un proces computerizat de întocmire a unui portret fotografic al unei persoane pe baza mărturiei martorilor.

Vânătoare de fotografii

Subiectul fotografiei este animalele, păsările, insectele în natură conditii naturale. Fotograful trebuie să fie răbdător și perseverent, deoarece trebuie să stea și să aștepte ore întregi un animal sau o pasăre.

Fotografie alb-negru

Primul tip de fotografii. Deosebit de popular, în ciuda faptului că există de mult timp fotografie color, în special în fotografia artistică. Fotografiile color sunt convertite în alb-negru pentru a da o semnificație specială elementelor fotografiei.

Autograf chimic

O secțiune de țesut biologic (plantă, animal) este aplicată pe hârtie fotografică, substanțele fluidului intercelular intră într-un proces fotochimic, rezultatul este o imagine exactă a obiectului. Unul dintre tipuri este autoradiografia, atunci când un obiect care conține izotopi radioactivi este apăsat pe hârtie fotografică, se formează o imagine latentă.

Rayografie

Numit după fotograful Man Ray, care în 1921 a reînviat metoda fotografierii fără cameră. Fotografia a fost realizată prin expunerea directă a subiectului la hârtie sensibilă la lumină.
Shadography Un tip de fotografie care reprezintă fotografii abstracte. În 1918, artistul-fotograf Christian Schad a creat compoziții abstracte folosind tăieturi din ziare și hârtie sensibilă la lumină.

reperarea

Observare – (de la Cuvânt englezesc„spot” - „vede”, „identifică”) Acesta este un tip special de hobby observatorii fotografiază avioane, în principal avioane pe aerodromuri; Esența hobby-ului este de a înregistra numărul aeronavei și unde se află în acel moment. Dispozitivele se misca cu viteza mare, asa ca acest tip de hobby necesita multa experienta. Uneori observatorii reușesc să înregistreze situațiile de urgență pe aerodromuri.

Fotografia este o formă de artă cu multe fațete, care include nu numai portrete, reportaje și peisaje. Există diverse genuri de fotografie, nu doar în sfera profesională, ci și în cea amatoare. Despre asta va fi blogul.

Fotografie de reportaj

Genuri de fotografie

Particularitatea acestei direcții în fotografie este că partea principală a nișei de raportare este ocupată de profesioniști. Scopul principal al unui fotograf-reporter este de a transmite starea de spirit și integritatea întregului eveniment într-o singură fotografie.

Un alt scop al fotojurnalismului este de a spune faptele fără opinia subiectivă a fotografului. De obicei, privitorul află despre evenimente din fotografiile de reportaj. Un reportaj foto bun ilustrează perfect știrea. Abilitatea de a observa emoția și momentul decisiv al unui eveniment necesită de obicei ani de practică și experiență.

Fotografie documentară

Genuri de fotografie

Fotografia documentară este o reflectare a istoriei. Principala diferență între această direcție în fotografie și fotojurnalism este că fotografiile documentare sunt de obicei dovezi istorice ale unei anumite epoci politice sau sociale. Fotografia de reportaj, dimpotrivă, vorbește despre o anumită scenă sau eveniment.

Tema acestei direcții în fotografie poate fi orice eveniment. Un fotograf poate vorbi despre viața oamenilor fără adăpost sau despre război. Ca și în raport, obiectivul principal Fotografie documentară – vorbește în mod obiectiv despre evenimente.

În timp ce fotografia de reportaj poate deveni învechită în timp, fotografia documentară trăiește mai mulți ani.

Fotografie sportivă

Genuri de fotografie

Fotografia sportivă este unul dintre cele mai rapide și mai interesante tipuri de raportare. Particularitatea acestei direcții în fotografie este că, pentru a realiza fotografii de succes, fotograful trebuie să cunoască multe dintre subtilitățile sportului fotografiat pentru a surprinde momentul potrivit în timp.

Fotografie macro

Genuri de fotografie

Fotografia macro este fotografia de obiecte aflate la distanță apropiată. Fotografia macro de înaltă calitate este accesibilă într-o măsură mai mare proprietarilor de obiective scumpe, în timp ce alte domenii ale fotografiei sunt mai loiale echipamentelor fotografice. Cu toate acestea, în ultimii ani Proprietarii de compacte ieftine cu setări macro au început, de asemenea, să se apuce de fotografia macro.

Fotografia macro are o gamă largă - de la flori și insecte până la texturi și alte obiecte care sunt interesante de privit în detaliu.

Microfotografie

Genuri de fotografie

Microfotografia folosește camere speciale și microscoape. Particularitatea acestei direcții în fotografie este dimensiunea microscopică a obiectelor fotografiate. Majoritatea subiectelor de microfotografie provin din comunitatea științifică. De exemplu, microfotografia este folosită în biologie, medicină și chiar astronomie.

Fotografie glamour

Genuri de fotografie

Fotografia glamour este unul dintre cele mai populare stiluri de fotografie modernă. Fotografiile glamour pot fi erotice, dar nu trebuie confundate cu pornografia. O trăsătură caracteristică a acestei direcții în fotografie este că în lucrările lor fotografi se străduiesc să transmită modelul într-o lumină „strălucitoare”. De aceea, în majoritatea acestor fotografii există un grad de flirt și mister.

Fotografie aeriană

genuri în fotografie

Fotografia aeriană include toate tipurile de fotografii realizate din vedere de ochi de pasăre. Particularitatea acestei direcții în fotografie constă în complexitatea implementării sale. Fotografii aerieni folosesc avioane, parașute, baloane cu aer cald și avioane telecomandate în munca lor.

Fotografie subacvatică

genuri în fotografie

Fotografia subacvatică este unul dintre hobby-urile comune ale scafandrilor. Focalizarea îngustă și nepopularitatea acestei direcții în fotografie este o consecință a costului ridicat al hobby-ului, precum și a costului ridicat al echipamentelor fotografice pentru fotografia subacvatică. În plus, chiar dacă un fotograf amator are echipament și echipament de scuba, fotografia subacvatică este adesea complicată de faptul că este dificil să vezi o scenă bună printr-o mască subacvatică.

Fotografie artistică

genuri în fotografie

Fotografia de artă plastică acoperă multe subiecte. Un fotograf subacvatic poate crea o serie artistică, iar un portretist poate crea un portret alb-negru expresiv, care nu face decât să sublinieze versatilitatea acestei direcții în fotografie. Principala cerință pentru fotografia care se pretinde a fi artistică este să aibă valoare estetică.

Tipuri de fotografii

1) Fotografie alb-negru.

Din punct de vedere istoric, primul tip de fotografie. După apariția culorii și apoi a fotografiei digitale, fotografiile alb-negru și-au păstrat popularitatea. Adesea, fotografiile color sunt convertite în alb-negru pentru un efect artistic.





2) Fotografie color.

Fotografia color a apărut la mijlocul secolului al XIX-lea. Prima fotografie color permanentă a fost făcută în 1861 de James Maxwell folosind fotografia în trei culori (metoda de separare a culorilor). Separarea culorilor este împărțirea unei imagini color a originalului în imagini separate cu o singură culoare de scară egală.

Pentru a obține o fotografie color prin această metodă s-au folosit trei camere cu filtre color instalate pe ele (roșu, verde și albastru). Fotografiile rezultate au făcut posibilă recrearea unei imagini color în timpul proiecției (și mai târziu în timpul tipăririi).

Al doilea pas ca important în dezvoltarea metodei de fotografiere în trei culori a fost descoperirea în 1873 de către fotochimistul german Hermann Wilhelm Vogel a sensibilizatorilor, adică a substanțelor capabile să crească sensibilitatea compușilor de argint la razele de diferite lungimi de undă. Vogel a reușit să obțină o compoziție sensibilă la partea verde a spectrului (distribuția valorilor unei mărimi fizice: energie, frecvență sau masă).

Utilizarea practică a fotografiei în trei culori a devenit posibilă după ce studentul lui Vogel, omul de știință german Adolf Miethe, a dezvoltat sensibilizatori care au făcut placa fotografică sensibilă la alte părți ale spectrului.

Odată cu metoda de separare a culorilor, și alte procese (metode) de fotografie color au început să se dezvolte activ de la începutul secolului al XX-lea. În special, în 1907, plăcile fotografice Autochrome ale Fraților Lumière au fost brevetate și au fost puse în vânzare, făcând relativ ușor obținerea de fotografii color. În ciuda numeroaselor dezavantaje (decolorarea rapidă a vopselelor, fragilitatea plăcilor, imaginile granulate), metoda a câștigat rapid popularitate și până în 1935 au fost produse în întreaga lume 50 de milioane de plăci autocrome.



3) Fotografie instantanee.


Un tip de fotografie care folosește materiale fotografice speciale care au o structură mai complexă decât cele tradiționale. Astfel de materiale fotografice conțin recipiente încorporate cu reactivi pentru prelucrarea chimică a straturilor fotografice și sunt dezvoltate automat imediat după fotografiere, oferind o imagine pozitivă gata făcută. Cel mai faimos producător de astfel de truse fotografice a fost compania Polaroid, al cărei fondator, Edwin Land, a inventat principiul transferului de imagini.







4) Fotografie digitală.


Fotografia digitală este o tehnologie relativ tânără, dar populară, care a apărut în 1981, când a lansat Sony Camera Sony Mavica cu un CCD care scrie imagini pe disc. Acest dispozitiv nu era digital în sensul modern (un semnal analogic a fost înregistrat pe disc), dar a făcut posibilă abandonarea filmului fotografic. Primul cu drepturi depline aparat de fotografiat digital- DCS 100 - a fost lansat în 1990 de către Kodak.




Genuri de fotografii

În secolul XX, când tehnicile fotografice au fost suficient de îmbunătățite, au apărut materiale fotografice suficient de sensibile și aparate foto convenabile, fotografia s-a transformat dintr-o curiozitate tehnică într-unul dintre tipurile de artă plastică, legată de pictură, dar diferită de aceasta.

Locul special și semnificația fotografiei în cultura artistica asociat cu esența tehnică, științifică a fotografiei. Cea mai importantă proprietate a fotografiei este fiabilitatea acesteia, autenticitatea evenimentelor surprinse. În același timp, imaginea, ca și în pictură sau desen, poartă în sine o generalizare artistică, dezvăluirea sensului interior al situației arătate, caracterul persoanei reprezentate și multe altele.

În esență, un fotograf este un artist care are anumite „culori” - echipamente fotografice și materiale fotografice. Fotograful folosește mijloacele vizuale ale fotografiei (punct de fotografiere, unghi, compoziție liniară, plan, perspectivă, iluminare), asemănătoare cu mijloacele vizuale ale picturii. Un instrument suplimentar este prelucrarea chimico-fotografică. Unele genuri moderne de fotografie repetă genurile corespunzătoare de pictură, în timp ce altele sunt specifice doar fotografiei.

Principalele genuri de fotografie ca artă.

1) Portret.

Un portret este o imagine sau descrierea unei persoane sau a unui grup de oameni care există sau au existat în realitate, inclusiv prin mijloace artistice (pictură, sculptură, grafică, fotografie, tipografie), precum și în literatură și criminologie (portret verbal).





2) Natura moartă.

Natura moartă (fr. nature morte - „natura moartă”) - o imagine a obiectelor neînsuflețite în arte frumoase, în contrast cu temele de portret, gen, istoric și peisaj.







3) Peisaj.



Peisajul (payage francez, din pays - țară, zonă) este un gen de artă plastică (precum și lucrări individuale ale acestui gen), în care subiectul principal al imaginii este natura curată sau natura transformată într-un grad sau altul de către om. Ideile moderne despre peisaj s-au format de-a lungul secolelor odată cu dezvoltarea tehnicilor artistice pentru reprezentarea acestuia. Într-o lucrare de peisaj, o importanță deosebită se acordă construcției perspectivei și compoziției vederii, transmiterea stării atmosferei, a aerului și a mediului luminos, precum și variabilitatea acestora.







4) Vânătoare de fotografii.

Fotografia vieții sălbatice este un tip de fotografie în care subiectul fotografiei este păsările, animalele, insectele și alte creaturi în condiții naturale. Combină trei aspecte - sportul (prin urmare poate fi considerat și ca aspect nou vânătoarea sportivă, care a apărut la începutul secolului al XX-lea și a devenit deosebit de populară în vremea noastră); - educativ, în care se îmbină cu fotografia ca metodă cercetarea stiintificaîn domeniul biologiei în care documentarea este considerată o cerință de bază; - artistic, întrucât formează unul dintre tipurile de fotografie artistică ca formă de artă - în acest caz, criteriul estetic devine principalul de evaluare a rezultatelor.





5) Fotografie macro.

Macrofotografie (din greaca veche μακρός - mare, mare) este un tip de fotografie, film sau video, a cărui particularitate este obținerea de imagini ale unui obiect la o scară de 1:2 - 20:1 (adică 1 centimetrul unei imagini de pe materialul fotosensibil al camerei corespunde la 2 - 0,05 centimetri ai obiectului).

Mai larg, termenul de fotografie macro este folosit în cazurile de fotografiere de la distanțe mai apropiate decât distanțele indicate pe scara de distanță a obiectivelor camerei (distanța minimă de focalizare pentru majoritatea obiectivelor este Camere SLR aproximativ 0,5 metri, pentru obiectivele camerei telemetru - aproximativ 1 metru).

Fotografia macro este principiul formării unei imagini mărite. Obiectivul creează o imagine reală mărită a subiectului pe orice material sensibil la lumină - film fotografic, placă fotografică, hârtie fotografică, film sau pe un dispozitiv electronic (matrice aparat de fotografiat digital sau camere video, camera de televiziune vidicon). Microfotografia este folosită pentru a fotografia obiecte mai mici folosind un microscop optic.





6) Raportare.

Un raport este un mesaj de la fața locului. Un gen de jurnalism, al cărui specific este eficiența. În plus, acest gen este caracterizat de o acoperire imparțială (fără judecată) a evenimentelor și se presupune că reporterul este un martor ocular sau un participant la ceea ce este descris. Autorul reportajului nu este neapărat protagonistul evenimentului (deși poate fi, de exemplu, în materiale precum „un reporter își schimbă profesia”), dar este întotdeauna un observator și comentator activ al acțiunii. Evenimentele din raport nu sunt puse în scenă (cum se crede uneori în mod obișnuit), ci sunt reproduse în întregime. Cu alte cuvinte, reportajul este un gen care oferă o reprezentare vizuală a unui eveniment prin percepția directă a autorului - un martor ocular sau un participant la eveniment.


Tipuri specifice de fotografie.

1) Fotografie aeriană.

Fotografie aeriană - fotografierea unui teritoriu de la o înălțime de sute de metri până la zeci de kilometri folosind o cameră aeriană montată pe un atmosferic aeronave(avion, elicopter, dirijabil etc. sau analogul lor fără pilot).

Imaginile obținute din fotografiile aeriene sunt aplicabile în special în cartografie, în determinarea limitelor proprietății terenurilor, recunoașterea speciilor, arheologie și studiul mediu, producția de filme și reclame etc.




2) Lomografie.

Lomografia este un gen de fotografie care își propune să surprindă viața în toate manifestările ei așa cum este. Lomografii caută frumusețea într-un număr mare de cadre de film, evident, de calitate scăzută, luate din unghiuri neobișnuite.

În acest scop, a fost folosită inițial o cameră compactă automată de la Asociația Optică și Mecanică din Leningrad „LOMO Compact - Automatic” („LOMO LC-A”), lansată în 1983, de unde și numele. Menținută și dezvoltată de către Societatea Lomografică Internațională, cu sediul în Viena.

Lomografia presupune surprinderea momentului fără a ține cont de criteriile tradiționale de calitate ale fotografiei documentare, cum ar fi claritatea, redarea credibilă a culorii, densitatea uniformă a cadrului. Aceasta este o consecință atât a disponibilității și simplității designului majorității dispozitivelor lomografice, cât și a cunoștințelor fotografice adesea scăzute a unor lomografi. Din această cauză, conceptul de lomografie este interpretat greșit de unii fotografi și fotografi amatori ca un fel de fotografii amatori neclare, de calitate scăzută. La expoziții, fotografiile lomografice sunt grupate mozaic în pereți Lomo și nu numai fiecare cadru individual are valoare artistică, ci și totalitatea lor, pe care poate fi înfățișat orice.








3) Luminografie.

Luminografia este fotografierea obiectelor luminoase (surse de lumină sau reflexii, după cum reiese din nume (lumen latin „lumină”, greacă veche γράφω „scriere”). În Occident, termenul Pictură în lumină este cel mai des folosit pentru a desemna această direcție în artă. de fotografie .

Există două metode principale de luminografie: statică și dinamică. Regula generală- timp lung de expunere.
Metoda statica: camera este fixa - sursa de lumina se misca.
Metoda dinamică: camera se mișcă liber - sursa de lumină este staționară.
Metodă mixtă: camera și sursa de lumină sunt mobile.

Luminografia apare în lucrările unor artiști încă din prima jumătate a secolului XX. Pionierii acestei metode au fost Man Ray, Pablo Picasso, Gjon Mili și alții. Apoi interesul pentru ea a început periodic în America și Europa - Kamil Varga, Kensi Goepel și Jens Warnecke din Germania, grupurile Lichtfaktor și LAPP PRO și americanul. Darius sunt angajați în luminografie Twin, Finn Hanu Huhtamo și alții.






4) Fotografie subacvatică.

Fotografie subacvatică - filmarea și fotografiarea diferitelor obiecte aflate sub apă.
De regulă, acest lucru se întâmplă cu utilizarea unui echipament special rezistent la apă, sau cu ajutorul unei camere obișnuite sau a unei camere de film plasate într-o cutie de filmare subacvatică sau într-o carcasă moale impermeabilă.

Un set pentru fotografia subacvatică la adâncimi mici constă de obicei dintr-o cameră într-o cutie și un dispozitiv de iluminat autonom. Filmările profesionale se realizează folosind mai multe dispozitive de iluminat cu surse autonome de energie, mijloace de instalare a echipamentelor pe sol sau vehicul subacvatic, mijloace de transport subacvatic al echipamentelor și mijloace de comunicare între operatori. Echipamentele moderne fac posibilă filmarea la adâncimi inaccesibile oamenilor, datorită utilizării dispozitivelor de control de la distanță.






5) Grafică ușoară.

Light graphics (English light graphic) sau light painting (hârtie de calc din engleză light painting - desen cu lumină) este un stil de fotografie, o tehnică de pictură cu lumină.

Cele două metode principale de grafică luminoasă sunt statice și dinamice.

Metoda de redare statică.
Compoziție mono. Esența metodei este de a desena un obiect cu lumină din diferite părți. Este necesar să se excludă orice mișcare a sursei de lumină pornite. Doar o rafală scurtă de lumină direcționată creează o zonă bine iluminată și o umbră care urmează în mod natural.
Multicompoziție. Mutarea unui obiect de randare în mai multe (două sau mai multe) poziții fixe. Într-un cadru, același personaj sau obiect este desenat cu lumină, în poziții diferite.

Metoda de randare dinamică.
Lumină în mișcare. Desenând cu ajutorul surselor de lumină (sabii de lumină) tot felul de improvizații în spațiu. Folosit pentru a umple planuri de fundal și pentru a stiliza pânza ușoară. Exemplu: tot felul de inscripții, ornamente, decorațiuni.
Planul de randare în mișcare, schimbarea luminii (LS). Acesta este un mod de înregistrare a urmei luminoase a unui avion în mișcare.
Estompa. Mișcarea luminii direcționale pentru a elimina textura și detaliile. Metoda este potrivită pentru netezirea elementelor de compoziție. Pe măsură ce fasciculul de lumină se mișcă, limita luminii-umbră este neclară.
Distorsiune și refracție. Rezultatele acestei metode sunt obținute folosind randare statică și suprafețe reflectorizante. Tehnicile de obținere a unei astfel de imagini sunt foarte asemănătoare cu SS, dar rezultatele depind de formele obiectelor reflectate.

Toate metodele de mai sus sunt doar părți ale unui singur proces. Ambele sunt independente și perfect combinate între ele.

Se crede că tehnica colajului a fost folosită pentru prima dată în artă de Georges Braque și Pablo Picasso în 1910-1912. Primul artist care a lucrat exclusiv în tehnica colajului a fost Kurt Schwitters.

Realitatea ne oferă o mare varietate de subiecte și trebuie să putem alege principalul lucru, trebuie să ne străduim mereu să intrăm în vizor ceea ce exprimă cel mai clar un fenomen al realității... Observăm și îi ajutăm pe alții să vadă și să înțeleagă lume care ne înconjoară în cele mai obișnuite fapte .

Henri CARTIER-BRESSON

Fotografie de gen

Fotografia de gen este un concept complex și ambiguu, care deseori provoacă neînțelegeri atât din partea spectatorilor, cât și a fotografilor înșiși. Poate că problema nu constă în conceptul în sine, ci în termen, care duce adesea la confuzie. Pentru a distinge genul ca concept istoric de artă (peisaj, natură moartă, portret) de „gen” - imagini ale stărilor și acțiunilor oamenilor - termenul va fi pus între ghilimele în viitor.
Evident, originile conceptului se întorc în pictură. Prin urmare, specificul „genului” în fotografie este în multe privințe similar cu acesta. Astfel, în pictură, „genul” se referă la reprezentarea scenelor din viața de zi cu zi. De exemplu, în picturile pictorilor flamanzi din secolul al XVII-lea, sărbătorile vesele de familie erau zgomotoase, țăranii dansau și bătăile de bețivi în taverne. Aceste scene vibrante și aglomerate erau pline de energie vibrantă. Conceptul de „gen” în fotografie înseamnă, de asemenea, înfățișarea stării și acțiunilor oamenilor. Dar, îmbogățită de tradițiile artelor plastice, ea își caută în același timp căi proprii, deosebite.
Tema fotografiilor de „gen” este în primul rând mediul social și de zi cu zi, iar materialul vizual sunt oamenii. Și din moment ce mediul se dovedește a fi subiectul principal al imaginii, iar oamenii înregistrați doar îl explică și îl luminează, atunci putem spune că principiul principal de gen al „genului” este acela de a fi o „oglindă a lumii”. Prezența unui complot, adică înregistrarea de către fotograf a unui anumit proces sau acțiune care are loc, este o condiție necesară pentru o fotografie de „gen”.
În acest fel, „genul” este foarte asemănător cu cinematograful, dar, spre deosebire de cinema, „genul” exprimă doar o etapă a procesului. O fotografie de gen are uneori caracteristicile unui portret, deoarece în ambele cazuri materialul vizual comun sunt oamenii. Totuși, există o diferență fundamentală aici: într-un portret, principala sursă de elemente expresive este persoana descrisă, în timp ce într-un „gen” este procesul în care este implicată. Dacă un „gen” este o „oglindă a lumii”, atunci un portret este o „oglindă a sufletului”.

Fotografia de gen poate fi:

1. În scenă -dirijarea fotografiei, introducerea eroului în circumstanțe fictive.

2. Raportare -filmarea evenimentelor care nu implică regie sau punere în scenă.

Înscenat

O filmare de gen poate fi rezultatul unui efort regizoral binecunoscut. Înfăptuindu-și planul, fotograful selectează decorul potrivit, se gândește la compoziția viitoarei fotografii, stabilește luminile și sugerează un gest, o poză sau o acțiune celor fotografiați. Totuși, acest lucru trebuie făcut în așa fel încât privitorul să nu realizeze că totul a fost gândit dinainte. Regia necesită sensibilitate deosebită, gust și simț al proporției din partea fotografului, altfel imaginea iese artificială, lipsită de farmecul imediat al vieții.

Reportaj

Raportarea foto poate crea și creează fotografii excelente de gen. Aici fotograful trebuie să găsească subiectul în realitatea însăși. Susținătorii metodei reportajului pornesc de la convingerea că lumea exterioară este plină de ansambluri expresive, iar scopul fotografului este să le descopere și să le surprindă în timp. „Repoter” - din franceză înseamnă a transfera, rearanja, muta. Prin urmare, o fotografie de reportaj reprezintă evenimentele lumii transferate de fotograf către fotografie.
Kandinsky a spus că acel tablou este bine pictat, care trăiește o viață plină în interior. Această definiție se aplică și fotografiei. Indiferent de metoda de lucru – în scenă sau reportaj – fotografiile de gen sunt percepute la fel de bine de spectatori dacă duc o viață plină în interior.

21.02.2016

Fotografia de gen este un fenomen popular și controversat în fotografie. Uneori este foarte dificil să spui cu siguranță că o anumită fotografie a fost făcută într-un stil de gen, iar alta nu este. Și aceste dificultăți sunt asociate în primul rând cu numele genului.

Pentru a facilita identificarea unei fotografii de gen, ar trebui să vă amintiți mai întâi că peisajele, fotografiile portret și natura moartă nu aparțin fotografiei de gen.

Fotografia de gen implică fotografiarea acțiunilor oamenilor, înfățișând viața de zi cu zi și viața în mediul familiar al unei persoane, arătând interacțiunea acestuia cu viața de zi cu zi și cu mediul.

În esență fotografia de gen este o imagine a statelorși acțiunile oamenilor, dar nu forțate, ci naturale. O astfel de fotografie nu trebuie pusă în scenă.

Fotografia de gen nu este doar o reflectare a vieții de zi cu zi, este o încercare de a transmite lumea interioară a unei persoane, starea emoțională, bucuria sau tristețea, poate chiar gândire sau, dimpotrivă, o stare de liniște relaxată. Și pentru fotograf aceasta este și o oportunitate de a-și arăta atitudinea față de tot ce se întâmplă.

Sarcina principală a fotografiei de gen este să înfățișeze realitatea așa cum este. Ea transmite nu atât un eveniment specific, ci plinătatea, strălucirea și unicitatea fiecărui moment specific al vieții.

Fotograf: Garry Winogrand

Aceasta este una dintre cele mai emoționante, interesante și fascinante zone din fotografie. Și datorită faptului că o astfel de fotografiere te învață să vezi cadrul, să prezici situația și să dezvolte reacția (capacitatea de a face o fotografie la momentul potrivit) este, de asemenea, un gen foarte popular printre fotografi.

De foarte multe ori mergem pe străzi atât de adânc în gânduri încât nu observăm nimic în jurul nostru. Dar de fapt, în fiecare moment al vieții noastre, lângă noi se întâmplă lucruri uimitoare. Stând într-o cafenea sau plimbându-vă în parc, sau doar așteptând autobuzul, puteți găsi neobișnuit și interesanta poveste, capturați-l într-o fotografie apăsând butonul aparatului foto. Momentul va trece, va dispărea în trecut, dar va rămâne pentru totdeauna în fotografie.

Fotografia de gen este o privire asupra lumii prin ochii unui artist, un gen unic și cu mai multe fațete, care nu are reguli de respectat, dând libertate deplină creativității.

Un obiectiv cu zoom focal lung va fi un bun asistent pentru fotografiere este de multe ori mai convenabil decât un obiectiv cu o lungime focală fixă.

Fotograf: Mat Stewart

Fotografia de gen are propriile sale dificultăți. Însăși situația în care fotograful este lăsat singur cu persoana pe care urmează să o fotografieze este deja dificilă din punct de vedere emoțional. Dacă o persoană observă că vrea să-l fotografieze, atunci realitatea, atmosfera imediată a vieții din fotografie, se pierde. Necesar experienta grozavași o reacție bună de a rămâne neobservat, făcând fotografii unice ale unui moment.

Fotografia de gen este împărțită în mod convențional în două tipuri, primul fiind fotografia de reportaj. Aici fotograful devine observator, nu interferează cu ceea ce se întâmplă, ci este în toiul lucrurilor, transmițând culori, emoții, culori și dispoziții. Al doilea tip este fotografia de gen în scenă, care include vacanțe acasă, evenimente planificate și chiar fotografie de studio.

Publicații interesante pe site